Conflits éthiques et pensées romanesques dans la littérature française contemporaine
Quelle fonction l’éthique occupe-t-elle dans la littérature contemporaine ? C’est la question initiale de cet ouvrage, qui repose sur deux principes structurants : le conflit et la pensée. Il s’intéresse à la fois au roman et aux fragments ou autres formes gnomiques, idéales pour l’expression littéraire d’une pensée éthique. L’accès au monde imaginaire qu’est la littérature acquiert une pertinence plus grande à partir des interrogations éthiques qui transforment la matière et la manière romanesques. L’éthique romanesque relève alors moins du jugement que de l’évaluation et de l’exploration. Que ce soit par le roman qui pense ou les topoï romanesques dans la fiction (Milan Kundera), une esthétique de l’inusité ou une philosophie du constat (Michel Houellebecq), les variations romanesques et l’hybridité générique (Camille Laurens), on arrive à mieux saisir l’interaction entre la pensée du roman et la prose du moraliste. L’étude des formes gnomiques joue aussi rôle primordial : les grandes questions sur la place du soi dans le monde reçoivent un traitement sérieux, ironique ou dérisoire (Éric Chevillard), et le travail sur la forme fragmentaire permet de développer une éthique de la lecture (Pascal Quignard). Malgré les différences esthétiques notables de leur œuvre, les cinq auteurs réunis ont en commun d’exposer la complexité des discours de l’éthique et leur pertinence dans la littérature.
