Barton Fink. Le rêve de feu des frères Coen

Consacré par trois prix dont la Palme d’or au Festival de Cannes en 1991, Barton Fink, quatrième film des frères Coen, inscrit son propos dans une filiation multiple : film de cinéma sur le cinéma, dans le prolongement de Boulevard du crépuscule de Billy Wilder ; film de cinéma sur le théâtre et le jeu de masques qu’est la vie, dans le prolongement de Persona d’Ingmar Bergman ; film sur la folie, dans le prolongement des premières œuvres de Roman Polanski, comme le toujours moderne Cul-de-sac ; film surréaliste sur le monde des rêves, dans le prolongement du mythique Pandora d’Albert Lewin. Davantage que la simple somme de ces chefs-d’œuvre consacrés, la valeur ajoutée de Barton Fink tient à son ton unique, sa capacité à couvrir de rire les situations les plus désespérées, à faire de l’art sans se prendre au sérieux ni céder aux facilités du cynisme. Ambition shakespearienne, entre grandeur tragique et bouffonnerie débridée, qui consacre, aujourd’hui encore, Barton Fink comme l’œuvre majeure de ses deux réalisateurs.100 photogrammes du film en couleurTable des matièresIntroduction. Un film sur les têtes et les pieds 9Synopsis 25Barton Fink et le syndrome de Gustav von Aschenbach 33Un univers clos et infini 53Un monde immobile et contigu 63Le couloir et le labyrinthe 79La piscine 95La femme sur la plage 105La naissance de Vénus 119Le mariage du réalisme et de l’onirisme 135La couleur de l’inspiration : la page blanche 155Barton et la magie blanche 177Le moustique 185La nature du mal 193Regards croisés 1 : Barton Fink et Cul-de-sac 205Regards croisés 2 : Barton Fink et Takeshi Kitano 211Le son de Barton Fink 221Conclusion 239Sélection bibliographique 249Index 254