Flurin Bisig: Unformed Desire (Désir informe)

L’approche artistique de Flurin Bisig est celle de quelqu’un qui cherche. Avec une ouverture impressionnante, il fait face à l’aventure qui débute avec un crayon sur du papier, se manifeste ensuite dans des bricolages avec des matériaux d’atelier et prend aussi forme dans le bois, la tôle, et même le marbre. En même temps, des moments sculpturaux pleins d’intérêt s’ouvrent aux regards baladeurs des observateurs attentifs au voisinage de l’artiste. Ils font écho à son travail, tout en lui donnant de nouvelles impulsions. La coexistence de ces activités mène chez Flurin Bisig beaucoup plus loin que la simple différenciation des possibilités de la sculpture. Dès le départ, il n’a pas vu son travail sous un angle moderniste comme la poursuite de l’écriture d’un discours artistique, mais comme une réaction et une concentration d’un milieu de vie – ce qui explique qu’il préfère mettre ses oeuvres sur le même pied qu’un album rock historique, un passage de texte philosophique ou un poème. Peut-être le travail de Flurin Bisig est-il plus facile à aborder de l’extérieur que de l’intérieur ? Les formes résultent de la situation, du vécu, et ne sont pas dérivées de légitimités immanentes à l’art. C’est ce qui explique à quel point l’oeuvre existante paraît disparate dans la forme, les maté­riaux et la réalisation. Le lien intérieur surgit de l’attitude de Flurin Bisig envers le monde, et non d’une volonté artistique inaliénable. Ses sculptures sont sa forme d’expression, qui se nourrit de ­sources multiples, peut prendre différentes formes et confère une marge de manoeuvre aux expériences personnelles – celles des observateurs aussi. Le chemin qui mène à ces oeuvres est tout sauf une ligne droite.