Expérience et esthétisation de la violence organisée aux XXe et XXIe siècle
Cet ouvrage rassemble huit contributions relevant de différents champs de recherche (musicologie, littérature, arts de la scène, études mémorielles, linguistique et psychanalyse) et deux textes dramatiques, qui examinent les sons, la musique, le silence, les bruits et autres sonorités, mais aussi les discours, les langages corporels et cérémoniels, précédant, accompagnant et suivant les formes de violence organisée aux XXe et XXIe siècles. Quels sons, silences et langages pour anéantir et déshumaniser l’autre ? Quelles stratégies de survie et de résistance face aux sons qui tuent ? Quels processus mémoriels ? Qu’est-ce que cela fait au corps, à la mémoire et à l’identité ? Comment les sons créent-ils une symbolique de l’espace ? Du côté de l’exercice de la violence, pour légitimer cette violence ; du côté des victimes, pour recouvrer leur dignité (chants de résistance, musique mémorielle). Comment l’acte artistique esthétise-t-il l’événement traumatique ? Comment en esthétise-t-il les traces sensorielles, mémorielles et identitaires ? Les contextes de violences organisées examinées sont : la guerre civile espagnole, l’internement des Républicains espagnols dans des camps français puis dans des camps concentrationnaires nazis, les camps de concentration nazis, l’attaque nucléaire de Hiroshima, les régimes autoritaires dans les années soixante et soixante-dix en Amérique latine, l’attaque terroriste en septembre 2001 des _Twin Towers_.
